对电影剧本张然倒不是太担心,如果阿齐瓦-高斯曼不行,再找个编剧来写就是了,在好莱坞有足够多的优秀编剧,他不信这个故事改不好。
张然真正担心的还是多声部蒙太奇和整体式场面调度应用的问题,这两种技法对任何导演来说都是巨大的挑战,因此他需要足够优秀的帮手。他这次到美国来,最重要的目的就是为电影选主创人员。
其实在完成剧本第一稿剧本后,张然就和罗伯-弗雷曼,以及其他制片人拟定了一个名单,邀请好莱坞最顶级的电影主创加盟。每个职位他们定了十个备选,这些人都是奥斯卡的提名者,甚至是获奖者。
顶峰娱乐在美国有些名气,参与制作过不少电影,大部分主创人员愿意参与进来,再加上张然在艺术圈有些名气,对很多人来说也具有一定的吸引力。
对主创的面试在顶峰娱乐圣莫尼卡总部的一间办公室进行,由于面试对象都有头有脸的人物,不可能向选演员那样,一堆人在办公室外排着队等待面试;剧组跟每个人约好时间,大家见面聊聊,看看是不是能合作。
上午八点二十分,张然走进办公室的时候,罗伯-弗雷曼在里面等着了。
张然跟罗伯-弗雷曼打了个招呼,在沙发上坐下,拿去桌上的面试资料慢慢看起来。
等下要面试的是约翰-迈尔,这位在好莱坞可以说是大名鼎鼎,到现在为止他获得了4次奥斯卡提名,其中两次获奖,其中包括跟章子怡合作的《艺伎回忆录》。除此之外,他还担任过《x战警》、《通缉令》等特效大片的艺术指导。
像约翰-迈尔这样大名鼎鼎的人物参加面试,在好莱坞倒是挺常见的,很多人甚至会坐飞机飞到另外一座城市参加面试,然后再飞回去;在国内就不行,不要说拿奥斯卡,就是有个金鸡奖提名,你就不能面试他了。你说我们面试一下,他马上就会说,你看不起我啊,你连我都不知道啊!
这也是没办法的事,好莱坞电影已经变成完备的工业体系,有大量优秀的主创,在这个体系中任何人都可以替换;而国内优秀的制作人员太少,你要换一个人,水平可能就不一样了,不过张然相信随着中国电影工业化进程加快,这种情况会逐步改善。
正想着,办公室门被推开了,张然回过神来,抬头打量着眼前的面试者。五十来岁,整个人胖乎乎的,看上去是个很和善,很好相处的人。张然低头看了下手中的资料,是约翰-迈尔没错。
张然赶紧站起来,尽管约翰-迈尔是来面试的,但人家成就摆在那里,他不敢有丝毫的怠慢,十分客气地道:迈尔先生,你好!请坐吧,我们坐下聊聊!”
等约翰-迈尔坐下后,罗伯-弗雷曼招手叫来秘书,给他端来了一杯咖啡。
张然看着约翰-迈尔,笑着道:“我看过你很多作品,《艺伎回忆录、《芝加哥》、《伊丽莎白》等等,每一部都是杰作,强烈而唯美的视觉效果深深地震撼了脑海里留下了深刻的印象。”
约翰-迈尔笑着道:“听到你这么说我很开心,我看过你所有电影,你是一位极具创造力的导演,很期待跟你的合作。我参加过很多面试,但从来没有这么紧张过,我看了《洛杉矶时报》的采访,很喜欢你的想法,如果争取不到这个片子我会特别难过。”
听到约翰-迈尔这么说,张然心里有点小得意:“你参与的电影艺术风格看上去差别很大,但不知道怎么的,我总觉得有一点爱德华-霍普的感觉,你是不是喜欢他的画?”
爱德华-霍普是美国特别重要的一位画家,他的绘画影响了很多导演。雷德利-斯科特拍《银翼杀手》的时候就将爱德华-霍普的名画《夜鹰》的照片拿给艺术指导看,告诉他这就是自己想要的意境。希区柯克更是爱德华-霍普的铁杆粉丝,他在电影中模仿爱德华-霍普画作的镜头特别多。
约翰-迈尔心中暗暗吃惊,这个年轻人的感觉太敏锐了,这都能看出来?他点头道:是的,我很喜欢他的画,他的画整个场景出奇寂静,光线很明亮,但明亮之下厚重的阴影笼罩着悲哀的气息,我们总是能够感觉到一种很重的失落感和孤独感。我觉得我们每个人都有孤独和失落的时候,所以看他的画,总是能够感同身受!”
张然是希区柯克的粉丝,也喜欢爱德华-霍普的画,就道:“我觉得霍普的画不光是在描绘整个城市的孤独,而是整个人类的孤独。我觉得人是孤独的,但我觉得尽管我们都很孤独,但我们每个人都是可以获得救赎的!”
约翰-迈尔笑了起来:“我忘了是哪个评论家说的,他说张然的电影其实都是悲剧,却又不让人绝望,他总是会留下希望,而那希望会让我们觉得温暖,这是他的电影最动人的地方!”
张然哈哈笑道:“那我一定要看看这篇文章,他说得太对了!”
张然跟约翰-迈尔聊了足足一个小时,基本上都在聊美术,聊现实主义,聊未来主义等等,两人可以说是想谈甚欢,完全不像是在面试,而像老朋友在闲聊。
本章未完,点击下一页继续阅读。(1 / 2)